“中國油畫展”(1988,上海)是建國以來,也是中國自有油畫以來第一次全國性的(除臺灣省外)油畫單項大展。它以從全國 的440幅作品的宏大規(guī)模,三周展期中觀眾熱潮持續(xù)高漲,參觀人次高達13萬的 盛況而得到社會各方面的廣泛注目。這次大展,不但是當代油畫創(chuàng)作成果的 顯示,也是從總體上總結(jié)了我國油畫所取得的突破性進展和所進入的新的藝術(shù)層次,同時標志著油畫這門外來藝術(shù),經(jīng)歷了近 的艱辛探索和曲折道路之后,今天已成為我國人民文化生活的重要組成部分,并開始邁向一個充滿生機的新的發(fā)展階段。這次展覽已降下帷幕而成為歷史。這里我們把凝聚著老中青三代畫家心血的 作品匯輯而成冊,獻給當今和以后的人們。這一幅幅作品就如一滴滴溪水,匯成江河、匯成洶涌澎湃的浪潮,每滴水都是自覺或不自覺的,向往著大海,正如每位畫家都是自覺地追求著自我,而又不自覺地合成了某種繪畫之流,甚至匯成了某一時代繪畫的基調(diào)。那么是什么力量在支配和推動這藝術(shù)之流,在這一次又一次的浪潮中沉淀下來的是什么?卷入巨流的又是什么……我想說的就是這次畫展的背景和它顯現(xiàn)的端倪,以及我對它們的粗淺的隨想。 一方面,作品充分展現(xiàn)了新時期以來,我國油畫藝術(shù)已經(jīng)有了質(zhì)的變化。那種長期以來畫壇所存在的封閉、狹窄、大一統(tǒng)的格局,已被油畫家們大膽的創(chuàng)造所沖破,形成了目前這種多元、多層次、多樣化的繁榮發(fā)展的新局面。另一方面,透過作品可清楚地看到畫家主體意識的覺醒,繪畫的審美意識與表現(xiàn)意識的深化,以及在東西方文化交溶中進行的新境界的開拓。如在表現(xiàn)手法上具有歐洲早期油畫傳統(tǒng)影響的《七里鋪》、《苗女》、《北方姑娘》、《鴿子》、《阿米子和牛》和具有現(xiàn)代藝術(shù)傾向的《我的夢》、《藍色的天空、灰色的環(huán)境》、《同存宇宙》、《后古典?蒙娜麗莎之后》等。在題材方面,有以表現(xiàn)現(xiàn)代文明的《講座》、《醫(yī)生》、《今晚沒有爵士》、《大提琴手》或表現(xiàn)邊陲小鎮(zhèn)古樸民風的《邊塞十月》、《瀘沽湖的傳說》、《小鎮(zhèn)》、《遼西燈會》、《遙遠的地方》、《北薩拉的牧羊女》,有表現(xiàn)革命歷史的《冬日晨曦》和地方民族風情的《老櫓》、《闊時節(jié)》、《于田人》、《紅云》等作品。不少畫家著力于追求作品的哲理性和更深的思想內(nèi)涵,如《為周末晚會扮演丑角》、《部長與我》、《無字碑》、《人的系列??白晝黑夜的白晝》、《經(jīng)塔》。有超寫實主義作品傾向的《青年朋友》、《舊家新世》和具有裝飾意味的《黑、白、灰》、《白色的臺布》相映成輝。與過去相比,油畫的技巧和表現(xiàn)力都取得了長足的進步,一些過去明顯可見的生搬硬套的痕跡已鮮見。無論是具象、抽象的作品,畫家的個性都已得到了發(fā)揮。展品中就有不少是以表現(xiàn)技巧和表現(xiàn)力獲獎的作品,如《一次義演-紀念格爾尼卡》、《牧牛圖》。特別引人注目的是歷來被視為異端的純抽象藝術(shù)的《生靈》、《肖像》等,不但得到展出而數(shù)量又占有一定的比重,一向被視作禁區(qū)的人物藝術(shù)《土地、藍色的和諧、土地、 的和諧》第一次在全國性的畫展上獲獎。別出心裁的《老屋-第九個局部、窗、明瓦》用寫實繪畫的逼真表現(xiàn)和古老木構(gòu)建筑的巧妙結(jié)合,在打破繪畫和非繪畫性所進行的探索,從多方面引起人們的興趣。 天齊藝術(shù)網(wǎng)專業(yè)致力于手繪墻、裝飾畫、墻繪、油畫等中 繪畫,咨詢電話:0731-82088857,聯(lián)系人：周小姐 手繪墻:http://www.juyishu.com,,,,長沙墻繪：http://www.artboke.com, ,長沙手繪墻：http://www.artpeo.com,,, 中國手繪墻：http://city.juyishu.com